«ХРУПКОЕ РАВНОВЕСИЕ»

Lexus Казахстан при содействии Государственного музея искусств им. А. Кастеева рады сообщить об открытии и проведении выставки современного японского искусства «Хрупкое равновесие». По приглашению организаторов международная галерея The Tolman Collections (Токио, Япония) представит вниманию широкой публики 75 работ 9-ти известнейших японских художников современной графики, среди которых особое почетное место занимают шедевры легендарной госпожи Токо Шинода, являющейся любимой художницей Императорской семьи Японии.

Кит Симмонс, глава Lexus Казахстан

«Стремлением создавать красивые автомобили объясняется, наша страсть и увлечение искусством! Именно по этой причине Lexus оказывает поддержку в организации и проведении художественных событий по всему миру: Милан, Нью-Йорк, Москва, Дубай и другие вошли в числе зрителей незабываемых art-проектов.

Мы рады, что Алматы войдет в число городов мира, где организовывается и проводится культурное событие от Lexus!

Хрупкое равновесие – это выставка японской графики в исполнении мастеров своего дела, широко известных не только на родине, но и по всему миру. Естественность созданных образов, размах и масштаб картин представляют собой ювелирную работу истинных мастеров графики, дополняющих традиционную японскую гравюру новейшими решениями и техниками исполнения!»

Токо Шинода - японская художница (106 лет), работающая над картинами и принтами тушью. Ее искусство сочетает традиционную каллиграфию с современным абстрактным экспрессионизмом. Интервью 1983 года в журнале Time утверждало, что «ее невероятные достижения аналогичны достижениям Пикассо». Работы госпожи Шиноды собраны многочисленными частными коллекционерами и общественными галереями и музеями, в частности, Музеем современного искусства в Нью-Йорке, Музеем Соломона Р. Гуггенхайма, Музеем Метрополитен Нью-Йорке, Национальным музеем современного искусства в Токио, Япония, Британский музей в Лондоне, Художественный институт Чикаго, Смитсоновская галерея Артура М. Саклера в Вашингтоне, Сингапурский художественный музей, Национальный музей Сингапура и мн. других.

В рамках выставки официальный дистрибьютер Lexus в Казахстане организовывает также цикл публичных лекций о японском искусстве, в частности, о школе японской графики, который подготовили и проведут Ольга Батурина и Евфрат Имамбек – известные казахстанские искусствоведы, профессора Казахской Национальной академии искусств им. Т.Жургенова.

В числе представленных на выставке работ также будут произведения таких художников как: Тецуро Савада , Нишигава Йоширо, Вако Шужи, Тамекане Йошикацу и другие. Интерес к работам японской школы графики возникает не только у художников-профессионалов, экспертов-знатоков, но и у простых людей, далеких от искусства. Это связано с глубокой философией работ и идеальным художественным воплощением.

Например, работы японского художника Тецуро Савада (Tetsuro Sawada, 1935-1999) принадлежит к японскому направлению Сосаку Ханга (Sosaku Hanga). В 1960 году он начал писать абстрактные работы маслом, с 1973 года делать литографию, а затем занимался шелкографией. В 1980 году художник получил приз на Международной биеннале в Норвегии. Его работы выставлялись в Токио, Сиэтле, Рио-де-Жанейро, Буэнос-Айресе и Сан-Франциско.

Часто упоминается как художник небесного пейзажа, Тецуро Савада работал в технике bokashi (затенение), которая является самой сложной в шелкографии.

Тецуро Савада печатал свои работы собственноручно, в его работах матовые и блестящие цвета, очень чистые, и стилистическая точность. Художник представил миру новый ландшафт. Его работы находятся во многих коллекциях, в том числе в Британском музее, в художественном музей Цинциннати, в музее Кливленда и в Академии художеств в Гонолулу, Гавайи. Произведения Савада принесли ему международное признание и уважение.

Выставка «Хрупкое равновесие» - уникальна по составу и профессиональному уровню участников. Это редкая возможность заглянуть в очень сложный, символически насыщенный, зашифрованный, загадочный и невероятно интересный мир японского искусства, в котором древность никогда не теряет своей актуальности, а современность выглядит как прекрасный миг вечности. Это хрупкое равновесие между новым и старым, традиционным и современным, внешним и внутренним, формальным и эмоциональным - бесконечный диалог художника с Космосом.

Официальное открытие состоялось 12 сентября. Двери выставки в зале Государственного музея искусств им. А. Кастеева будут открыты с 13 сентября по 06 октября 2019 года для всех жителей города и гостей Алматы.